05.12.2024
Koncert v sklopu RadioSi MainStage je tokrat prinesel novo izjemno glasbeno doživetje z nastopom dolenjskih glasbenikov Lamai in Bort Rossa. V polurnem koncertu sta občinstvo razvajala s tenkočutnim prepletom svojih avtorskih skladb, ki nosijo globoko čustveno noto. Skladbe kot so Spet te slišim, Moja jutra, Ko čutim te jaz in aktualna Ampak midva sva svobodna prepletajo intimo, emocije in svobodomiselnost, kar je ustvarilo prijetno vzdušje vredno poslušanja.
05.12.2024
Serija gostovanj izbranih slovenskih bendov na Radio Si Main Stage.
05.12.2024
Serija gostovanj izbranih slovenskih bendov na Radio Si Main Stage.
07.11.2024
Serija gostovanj izbranih slovenskih bendov na Radio Si Main Stage.
07.11.2024
Serija gostovanj izbranih slovenskih bendov na Radio Si Main Stage.
07.11.2024
Serija gostovanj izbranih slovenskih bendov na Radio Si Main Stage.
Jaylah Ji'mya Hickmon, bolj znana kot Doechii, je ena najbolj edinstvenih novih raperk, ki ima tudi podporo samooklicanega kralja rapa Kendricka Lamarja.
Desetega januarja je legendarni član The Beatles Ringo Starr izdal svoj že enaindvajseti studijski album z naslovom Look Up.
Solána Imani Rowe, bolj poznana kot SZA, je od izdaje albuma CTRL leta 2017 eden vodilnih glasov sodobne R&B glasbe.
Seattelski rock projekt Deep Sea Diver, ki že petnajst let deluje pod vodstvom izjemne glasbenice Jessice Dobson.
Brooke Combe, ki je z nagrado Play Next zaslovela kot ena najbolj obetavnih škotskih glasbenic, nadaljuje pot uspeha.
Wes Nelson, znan po svojem meteorskem vzponu, je prava glasbena senzacija.
Ameriški indie pop-rock trio Beach Weather tudi po izdaji albuma Melt v oktobru ne počiva.
Country zvezdnik Brett Eldredge z novim singlom Gorgeous popelje poslušalce na čutno glasbeno popotovanje.
Alt pop senzacija Alessi Rose začenja letošnje leto z ljubezensko pesmijo Start All Over.
Angleška pevka in tekstopiska Celeste je glasbene navdušence presenetila z novim singlom Everyday.
Benjamin Plant, Daniel Whitechurch in Rhythm Luna, znani kot avstralski elektro-pop trio Miami Horror, delujejo na glasbeni sceni že od leta 2008.
There are occasions when I realise how well off I am and how I can be inspired by others who may be less so. Her Excellency, Ambassador Harrison is a remarkable person and has achieved what many people would consider impossible. She has become part of the United Kingdom’s diplomatic service and is currently serving as Britain’s Ambassador to Slovenia. Why am I so impressed? Because she is totally blind. I have been fortunate enough to spend some time with her and she kindly agreed to record this conversation. It is clear from the start that she is totally dedicated to the task, has considerable experience and is straight-talking and very confident. She is also good at languages, yes she speaks fluent Slovene.
Jure Godler is a writer, television presenter, comic and so much more. So easy to talk to and clearly a lover of British humour this conversation was the most enjoyable I’ve experienced in a long while. He may be only 40 but his understanding of the world of comedy and satire from the Goon Show (1950’s) via That Was the Week That Was (1960’s to 1980’s) to the whole Monte Python (1960’s) thing is very engaging. And currently he is the host of Who Wants to be a Millionaire. As a writer his spy novels featuring
One of the most interesting places in Maribor is the Botanical Gardens at Pivola, which is a key part of the University of Maribor, Faculty of Agriculture and Life Sciences. Meta Šepic and her husband both work there and have a deep understanding of the environment, the plants the soil and the scientific aspects of this teaching facility. In this conversation you will find a host of information, not just of the horticulture but even the distant archaeological aspects of this fascinating region.
Mladen Delin is a musician in many senses. Taught originally to play accordian by his grandfather he loved music from a very early age, indeed he was too small to hold the instrument. In later life he tried guitar but at the age of 21 decided to take the opportunity to learn classical piano. He has never looked back. He lives in Ptui and from there his travels around the world made him wish to bring a whole world of music to his home. Festival Arsana, as his project is called, now takes 50 people to arrange and draws audiences from all around the region and beyond, not simply Slovenia.
Robert Kereži is a runner, not just marathons but ULTRA Marathons and Ultra Trail runs. It means he is very fit and focused on keeping that way. He is an ambassador for the English organisation Ultra X and this means he has travelled much of the world running and promoting! He somehow finds time to have a family and together with his wife will soon be publishing a book entitled “From Hell to Paradise”.
In the centre of Maribor there is a museum dedicated to some of the important social events of over 100 years. It’s major purpose to show how mankind’s lack of ability to understand the need to have empathy for others and negotiate instead of fight. From 2 world wars to the foundation of the sport of skateboarding the Museum of Liberation presents examples of both terror and understanding through a common goal. Uroš Dokl is a curator there and his commitment to a huge number of visiting school children as well as his history of skateboarding is inspirational.
Having met the Japanese delegation at the laying of the foundation for the Yaskawa factory extension and realising that Japan had a specila day event in Ljubljana coming I it was obviously a good time to invite Her Excellency to be a guest on the show. Her experiences in America as well as in the UK and now serving as Ambassador to Slovenia combine with some insights into Japanese cultures and music make an interesting programme.
Dr Emilija Stojmenova Duh is an engineer who has followed many roles, with a telecoms company, managing innovation networks, and is also an Associate Professor at the University of Ljubljana. Currently she is the Slovenian Minister for Digital Transformation and takes this role very seriously seeing the move to a digital world will be key to efficiency in the years to come.
When I attended a church service some weeks ago in Grosuplje I was really surprised by both the warmth of the service and the numbers in the congregation. Of course, after the service I asked the Reverend Martin Golob to be a guest on My Life, My Music and quickly discovered what was behind his popularity. Coming from a farming background he is very in touch with the land and its inhabitants. He does everything with a smile, everyone is his friend, as a result he is highly respected and in very involved with his local communities as he serves three parishes.
When I attended a church service some weeks ago in Grosuplje I was really surprised by both the warmth of the service and the numbers in the congregation. Of course, after the service I asked the Reverend Martin Golob to be a guest on My Life, My Music and quickly discovered what was behind his popularity. Coming from a farming background he is very in touch with the land and its inhabitants. He does everything with a smile, everyone is his friend, as a result he is highly respected and in very involved with his local communities as he serves three parishes.
When I asked the President of Slovenia, Nataša Pirc Musar, to be a guest on My Life, My Music I didn’t consider it would result in an invitation to the Presidential Palace. Of course I was delighted with the positive response. The conversation was a wonderful, a relaxed experience filled with clear positive answers which brought me to realise what an inspired and knowledgeful President Slovenia has. Here’s just one quote from The President: “If you’re not passionate about work, the work will not be of good enough quality.”
Dobrodošli v Second Hand. Danes si bomo ogledali ozadje sodelovanja Kendricka Lamarja in SZA, pesmi "Luther". Pesem je naslovljena po R&B in soul pevcu Lutherju Vandrossu in je bila izdana kot drugi singel z Lamarjevega šestega studijskega albuma GNX. "Luther" je "ljubezenska balada", poudarjena z različnimi godalnimi odseki, ob 808 beatih in hi-hatom, ki so jo Screen Rant poimenovali mešanica sodobnega R&B-ja in hip-hopa. Kritikom je pesem všeč, všeč je bila tudi oboževalcem in z »Lutherjem« se je Lamar v izdaji Billboarda 21. decembra 2024 zapisal v zgodovino, ko je znova sam sebe zamenjal na 1. mestu lestvice Hot R&B/Hip-Hop Songs in tako postal prvi izvajalec, ki je dosegel tri zaporedne številke 1 brez prekinitve v 66-letni zgodovini lestvice. No, za uspeh pesmi se mora Kendrick zahvaliti tudi izvajalcu v naslovu pesmi, saj vsebuje izrazit sempl iz pesmi "If This World Were Mine", ki jo izvajata Luther Vandross in Cheryl Lynn. Izvirna različica sicer prihaja iz leta 1967 od dueta soul glasbe Marvina Gayeja in Tammi Terrell z njunega albuma United. Napisal jo je Gaye sam in je bila ena redkih pesmi, ki brez pisanja ali produciranja s strani Ashford & Simpson. Komercialno gledano za Gaye-a pesem ni bila velika uspešnica, a petnajst let po izvirnem posnetku sta jo Luther Vandross in Cheryl Lynn ponovno posnela za njen album Instant Love in pesem naredila za uspešnico. Kendrick ni prvi, ki jo je semplal. Tudi leta 2005, po njegovi smrti, sta ga Alicia Keys in Jermaine Paul posnela za album v čast Lutherju Vandrossu So Amazing: An All-Star Tribute to Luther Vandross. Luther je bil uspešen ameriški soul in R&B pevec, tekstopisec in glasbeni producent, poznan pod psevdonimom "Velvet Voice" in ga je Rolling Stone uvrstil med 200 največjih pevcev vseh časov, Billboard pa ga je uvrstil med največje R&B izvajalce, posthumno pa je bil sprejet v skupino National Rhythm & Blues Hall of Fame leta 2021.
Dobrodošli v oddaji Second Hand. Danes si bomo ogledali ozadje nove pesmi 'Everyday' od Celeste. BRIT zmagovalka je nedavno ponastavila svoj status s singlom 'This Is Who I Am', ki je naznanil da se pri njej začenja novo poglavje. Celestin debitantski studijski album, 'Not Your Muse', je izšel leta 2021. Ta je bil tistega leta uvrščen tudi na NME-jev seznam 20 najboljših debitantskih albumov leta. Pesem »Everyday«, ki je bila prvotno izdana samo na vinilu za Record Store Day 2024, a je hitro postala priljubljena med oboževalci, kasneje pa je pesem dobila še polno digitalno izdajo. V pesmi je prisotno Celestino močno vokalno iskanje načina, kako zasidrati svoje življenje sredi intenzivnih čustev, ki se naslanja na halucinogeno glasbo v ozadju. O pesmi je dodala: "Everyday je pesem, ki govori o poželenju, ki je neprijetno in zmedeno, držimo se napačnih manter in držimo ljubimce v svojih mislih skoraj kot molitev ali vsakodnevno obsedenost." Glasba za pesem je zgrajena na vzorcu skladbe "Dirge" iz leta 1999 skupine Death In Vegas. Death in Vegas so angleška elektronska glasbena skupina, pri kateri je Richard Fearless frontman. Skupino sta leta 1994 ustanovila Fearless in Steve Hellier. Pesem prihaja iz drugega albuma skupine, The Contino Sessions iz leta 1999. Čeprav je bil album pretežno pod vplivom rocka, je še vedno ohranil nekaj elektronskih elementov, zlasti na uvodni skladbi, "Dirge", s svojo ritmičnostjo, ki temelji na bobnarski elektronski napravi. Skupaj z "Aisha" (z vokalom Iggyja Popa) je "Dirge" skupini pomagal pridobiti večjo prepoznavnost, kar je doseglo vrhunec z nominacijo za glasbeno nagrado Mercury leta 2000. "Dirge" je bil predmet tožbe skupine Five or Six, saj je močno temeljil na njihovi pesmi "Another Reason". Zadeva je sicer bila rešena, in Five or Six so prejeli avtorske pravice. "Dirge" je bila zaradi svojega posebnega zvoka zelo priljubljena za uporabo v medijih. No, pesem Dirge od Death In Vegas je sedaj bila tudi semplana, s strani Celeste za njeno novo pesem 'Everyday'.
Dobrodošli v Second Hand. Danes si bomo ogledali ozadje sveže uspešnice nimin-a 'I Only Smoke When I Drink'. Nimino, ki se giblje med house, hip-hop in garažno glasbo, je oblikoval podobo glasbenika, ki se lahko znajde v skoraj vsaki situaciji. Njegovo glasbeno potovanje se je začelo pri 11 letih, ko je prijel za bobne in se še naprej razvijal, dokler ni začel producirati/di-džejirati pri 16 letih. Njegova prva uradna izdaja na Spotifyju, »You Wonder with Me«, je imela več kot 1,5 milijona predvajanj na platformi. Ima več kot 40 milijonov pretokov na Spotify in Soundcloud in ima dosledno več kot 500.000 mesečnih poslušalcev na Spotifyju. Njegova glasba je prejela svetovno podporo in priznanje uglednih platform. Ima dar za naravno promocijo svojih živih setov in ustvarja povpraševanje po njih, kar je največja težava za večino "TikTok DJ-jev". Pesem »I Only Smoke When I Drink«, ki je sprva eksplodirala na TikToku, je devet zaporednih tednov preživela na Billboardovi plesni/elektronski lestvici in se povzpela na seznam BBC Radio 1 A. Podprli so jo tudi Diplo, Claptone in Danny Howard v svojih setih, kar je skladbi dalo dodaten zagon. No, vokal za pesem “I Only Smoke When I Drink” je pravzaprav interpolacija vokala iz pesmi Hangover od Rayane Jay v sodelovanju z G-Eazy in Beni Moun. R&B/soul pevka Rayana Jay iz L.A.-ja uporablja žametno gladke vokale in nežne harmonije, njena glasba nosi izpovedno, starodušno pripovedovalsko naravo, zakoreninjeno v iskrenosti. Jay je začela peti v zboru pri desetih letih in svojo prvo profesionalno pesem posnela poleti 2012. kritično so jo odlično ocenili The Fader, NPR, TIDAL, BBC1 Extra, Paper Mag, Grown-ish, Atlanta FX, Shameless, Invincible in drugi, Rayana Jay je tako eden najpomembnejših glasov bodočega R&B-ja. Njeni kritično hvaljeni projekti vključujejo: Sorry About Last Night, Morning After, Love Me Like in njen najnovejši EP Last Call.
Dobrodošli v oddaji Second Hand. Danes si bomo ogledali ozadje sveže pesmi skupine Duran Duran, "Evil Woman". Izid pesmi je sledil promociji letošnje luksuzne izdaje lanskoletnega albuma Danse Macabre. »Letos je bil navdih nekako še vedno prisoten,« je v sporočilu za javnost komentiral klaviaturist Nick Rhodes, »in všeč mi je bila zamisel o razširitvi zbirke ... Zakaj ne bi dodali nekaj pesmi, o katerih smo prvotno razmišljali, zdaj, ko smo imel razkošje malo več časa?« Pevec Simon Le Bon in družba prinašajo to živahno in hitro pesem, vključno s svojimi slogovnimi značilnostmi z disko ritmom, funky kitarskimi brenkali in rezkimi sintetizatorkimi linijami. Danse Macabre, ki je lani izdan na tematiko noči čarovnic, je njihov 16. studijski album. Sam album je bil zbirka prenovljenih starejših originalov, novih pesmi in priredb, kar je tudi primer pri "Evil Woman", ki je priredba, prenovljena različica pesmi Electric Light Orchestra iz leta 1975, prvič izdane na petem albumu skupine, Face the Music. Lynne je pesem napisal hitro kot 'polnilo' za album, ko je bil Face the Music že skoraj dokončan, vendar se mu ni zdelo, da z njo imajo dober singel. Rekel je: ''To sem napisal v nekaj minutah. Preostanek albuma je bil narejen. Poslušal sem ga in pomislil: 'Ni dobrega singla.' Zato sem skupino poslal na nogometno tekmo in si na kraju samem izmislil 'Evil Woman''' Leta 2022 jo je Lynne uvrstil med devet svojih najljubših pesmi ELO. Ko je konec leta 1975 izšla kot singel, je pesem postala prva svetovna uspešnica skupine. Ponovno je bila izdana leta 1978 na The ELO EP.
Dobrodošli v Second Hand. Danes si bomo ogledali ozadje svežega hita World Gone Wild Robina Schulza, CYRIL-a in Sam Martin-a. Robin Schulz je nemški glasbenik, DJ in glasbeni producent, ki je pred 10 leti izdal svoj prvi singl, remiks "Waves" nizozemskega hip hop umetnika Mr. Probza. Remix ga je postavil na glasbeni zemljevid in mu prinesel nominacijo za nagrado Grammy. Sledil je remiks skladbe Lilly Wood in Pricka "Prayer in C". Oba remiksa sta bila uvrščena na lestvice v številnih evropskih državah in Združenih državah, kar je Schulzu prineslo mednarodno priznanje. Sledilo je kar nekaj uspešnic, a zadnji veliki uspešnici Alane z Wes in All we got z Kiddo segata v leto 2020, čeprav je pesmi in albume redno objavljal vse do danes. Pri sveži pesmi World gone wild sodeluje s Cyrilom, avstralskim DJ-em in glasbenim producentom. Sam Martin, ki prav tako sodeluje pri pesmi, je ameriški glasbenik, pevec, tekstopisec in glasbeni producent. No, še en DJ je naveden kot avtor glasbe, Fatboy slim, saj je Schulz uporabil sempl iz njegove uspešnice Right here right now. "Right Here, Right Now" je četrti singel z njegovega drugega in zelo uspešnega studijskega albuma You've Come a Long Way, Baby. Pesem je dosegla drugo mesto na britanski lestvici singlov in postala hit po vsem svetu. Bralci revije Mixmag so jo izglasovali za 10. najboljšo plesno pesem vseh časov. Pesem je precej posebna tudi iz vidika semplanja, saj uporablja kar 11 semplov. Najbolj očitni so citat Angele Bassett iz ameriškega znanstvenofantastičnega trilerja Strange Days in uporaba melodije iz pesmi "Ashes, the Rain & I" Jamesa Ganga. Norman Quentin Cook, večinoma znan kot Fatboy Slim, je angleški glasbenik, DJ in glasbeni producent, ki je v devetdesetih letih 20. stoletja prispeval k popularizaciji žanra big beat. V osemdesetih letih prejšnjega stoletja je bil Cook najprej basist indie rock skupine Housemartins, ki je s svojo a cappella priredbo »Caravan of Love« dosegla prvo mesto v Veliki Britaniji. Ko so se Housemartins razšli, je Cook ustanovil elektronsko skupino Beats International, ki je producirala prvi singel "Dub Be Good to Me". Nato je igral v Freak Power, Pizzaman in Mighty Dub Katz, z zmernim uspehom. Leta 1996 si je Cook nadel ime Fatboy Slim in začel izjemno uspešno zgodbo. Leta 2008 so poročali, da je Cook držal Guinnessov svetovni rekord za največ - 40 hitov pod različnimi imeni.
Dobrodošli v Second Hand. Danes si bomo ogledali ozadje sveže uspešnice APT Bruna Marsa in Rosè. Ko sta oznanila sodelovanje, je to bilo precejšnje presenečenje, potem ko je dvojec na Instagramu objavil serijo skupnih fotografij, na katerih sta igrala korejsko pivsko igro. Ob izidu je »APT.« zasedel vrhove številnih lestvic, vključno z Billboard Global Charts in britansko lestvico singlov. Hkrati sta pesem in sama igra začeli postajati priljubljeni na platformah družbenih medijev. Kritiki so pohvalili "Apt." za všečno produkcijo, široko medkulturno privlačnost in vlogo pri promociji korejske kulture po vsem svetu. Pesem so napisali in sproducirali različni sodelavci, vključno z Rosé in Marsom. Je hitra pop rock in pop-punk skladba z vplivi indie rocka in elektropopa. Eden od najbolj opaznih vplivov pa je pesem Mickey od Toni Basil, ki so jo interpolirali. Pesem "Mickey" je pesem, ki jo je ameriška pevka Toni Basil posnela za svoj debitantski studijski album Word of Mouth leta 1981. Naj omenimo, da je njena verzija sama priredba, saj jo je prva posnela pop skupina Racey z naslovom "Kitty" leta 1979. Toni Basil je ameriška pevka in tudi koreografinja, plesalka, igralka in režiserka. Če pogledamo njeno glasbeno kariero, je izdala le dva albuma, Mickey pa je bila njena največja glasbena uspešnica, saj je zasedla vrhove lestvic v ZDA, Kanadi in Avstraliji ter bila med prvih deset v več drugih državah.
Dobrodošli v Second Hand. Danes si bomo ogledali ozadje sveže uspešnice Nica Santosa, 'Human Being'. Je prva izdaja nemško-španskega pop talenta v letu 2024, po lanski pesmi Where You Are z njegovega albuma Ride. Human Being predstavlja spremembo za Nica, vendar še naprej prikazuje njegovo glasbeno vsestranskost s pesmijo srednjega tempa s sporočilom povezanosti. Santos je zaslovel po tem, ko je sodeloval na Topicovi uspešnici "Home" leta 2015, in izdal svoj prodorni solo singel "Rooftop", ki je dosegel prvih pet na lestvicah v številnih evropskih državah. Pod avtorske pravice njegovega svežega singla, 'Human Being', so zapisani Konstantin Scherer, Vincent Stein, Wayne Hector, Nico in Bill Withers, saj v njen najdemo velik vpliv legendarne Withersove pesmi Grandma's Hands. Pesem je bila večkrat semplana in prirejena, tudi za veliko uspešnico No Diggity skupine Blackstreet feat. Dr. Dre, ki se je verjetno še spomnite. William Harrison Withers Jr., poklicno znan kot Bill Withers, je umrl leta 2020 v starosti 82 let. Bil je ameriški pevec in tekstopisec, znan po svojem "gladkem" baritonskem vokalu in "razkošnih" soul aranžmajih. "Grandma's Hands" je pesem, ki jo je Withers napisal o svoji babici. Vključena je bila na njegov prvi album Just as I Am iz leta 1971. Njegove uspešnice v karieri, ki je trajala 18 let, vključujejo "Ain't No Sunshine", "Use Me", "Lean on Me", "Lovely Day", "Just the Two of Us" z Groverjem Washingtonom Jr. in seveda "Grandma's Hands". Njegove uspešnice so ene izmed najbolj prirejanih in semplanih pesmi sedemdesetih let, v več kot 1200 primerih. Zaradi tega in dejstva, da mnogi kasnejši glasbeniki Withersu pripisujejo glasbeni navdih, je njegova zapuščina sčasoma le zacvetela.
Dobrodošli v Second Hand. Danes si bomo ogledali ozadje novega singla »Who Said« priznane danske umetnice MØ. Skladba začenja novo obdobje njenega hvaljenega alternativnega dance-pop zvoka, potem ko je pred 10. leti prišla na glasbeno sceno s hvaljenim debitantskim albumom No Mythologies to Follow. Leta 2022 je izdala svoj tretji album Motordrome, ki je sledil albumu Forever Neverland iz leta 2018. Skladba, ki temelji na nordijskih koreninah MØ in lirični introspekciji njenega prejšnjega albuma Motordrome, uravnoteži igrivo energijo z globljimi razmišljanji o spremembi in predanosti. Drzna, nalezljiva pesem z močnim refrenom prikazuje razvoj neobičajnega zvoka MØ in ga potiska na novo ozemlje. 'Who Said' ponuja prvi okus širšega opusa dela, odseva njen najbolj pristen in osvobojen jaz, prikazuje zvok, lasten MØ. Glede na glasbene elemente se pa zdi, da je uporabila elemente iz skladbe Heartbeats švedskega dua elektronske glasbe The Knife. The Knife so bili ustanovljeni leta 1999 v Göteborgu in so ga sestavljali brat in sestra Karin in Olof Dreijer, ki skupaj vodita tudi lastno založbo Rabid Records. Veliko mednarodnih privržencev so pridobili z albumom Deep Cuts iz leta 2003, na katerem najdemo tudi pesem Heartbeats. Prva turneja dua je potekala leta 2006, skupaj z izdajo njunega hvaljenega albuma Silent Shout. Dobili so številne švedske grammije, vendar se niso želeli udeležiti podelitve. V javnosti so se pojavljali z zakritimi pbrazi z beneškimi maskami. The Knife so razpadli novembra 2014, potem ko so leta 2013 izdali zelo dobro sprejet in hvaljen album Shaking the Habitual in zaključili spremljajočo turnejo. Že pred tem so imeli samostojne nastope. Kot Fever Ray je Karin leta 2009 izdala istoimenski solo album, medtem ko je Olof konec leta 2009 in v začetku leta 2010 izdal več EP-jev kot Oni Ayhun. Solo projekta obeh sta še vedno aktivna.
Dobrodošli v Second Hand. Danes si bomo ogledali ozadje sveže uspešnice Alessia Cara, ‘(Isn’t It) Obvious’ To je najnovejša predizdaja s Carinega četrtega albuma "Love & Hyperbole", ki bo izšel na valentinovo naslednje leto, desetletje po "Here", Carinem debitantskem hitu. Od takrat naprej niza uspešnice in leta 2018 je postala prva Kanadčanka, ki je prejela nagrado za najboljšega novega izvajalca na grammyjih. Njen drugi album The Pains of Growing je osvojil album leta na podelitvi nagrad Juno 2020, kjer je bila Cara tudi razglašena za tekstopisko leta. Ležerna R&B melodija glasbe, ki vključuje kitarski solo Johna Mayerja, se odlično ujema z njenim vokalom in besedili o nesporni naklonjenosti. Mayer pa ni edina avtor, kateremu se ima zahvaliti za uspeh nove pesmi, saj je v produkcijo vključila tudi elemente pesmi Obvious? od Hollyn iz leta 2017. Hollyn je ameriška pop pevka in tekstopiska, ki poje mešanico popa in R&B. Bila je tekmovalka v American Idolu v 12. sezoni leta 2013, kjer je prišla do Hollywood serije. Pesem Obvious? izhaja iz Hollyninega debitantskega albuma One-Way Conversations, ki je sledil uspehu njenega prvega EP-ja Hollyn, izdanega leta 2015. Kritiki so o njenem albumu zapisali: "Hollynina zrelost in sposobnosti pisanja pesmi so milje pred vsemi, ki so bili stari 19 let in so bili v glasbeni industriji" in "Z drznimi ambicijami, privlačnimi skladbami in osebnimi besedili je One-Way Conversations zagotovo postavila Hollyn v vznemirljivo prihodnost."
Dobrodošli v oddaji Second Hand. Danes se bomo poklonili legendi, Quincyju Jonesu, ki je umrl prejšnji teden v starosti 91 let. Quincy Jones ni bil le glasbenik, njegova kariera, ki je trajala sedem desetletij, je zajemala številne ustvarjalne vidike – glasbenika, tekstopisca, producenta, dirigenta, aranžerja, umetnika, lastnika in izvršnega direktorja založbe, TV/filmskega producenta, založnika revij in humanitarca. Če se osredotočimo na njegov glasbeni vpliv, številke govorijo same zase, njegove pesmi in pesmi, ki jih je produciral, so bile semplane v več kot 3500 kasnejših pesmih in prirejene več kot 1700-krat, kar je osupljivo. Ena njegovih najbolj semplanih pesmi je Summer in the city z Valerie Simpson, sledi ji Soul Bossa Nova. Jones je sodeloval z množico glasbenih zvezdnikov, od mentorjev Counta Basieja in Clarka Terryja do Raya Charlesa, Franka Sinatre in Michaela Jacksona. Sodelovanje z Jacksonom je bilo zelo uspešno, saj je Jones produciral Jacksonove najbolje prodajane albume Off the Wall, Thriller in Bad. Vodil je tudi snemanja za dobrodelno uspešnico zvezd iz leta 1985 »We Are the World«. V srednji šoli se je navdušil za glasbo s študijem kompozicije in učenjem igranja trobente. Ko je bil še najstnik, je Jones spoznal 16-letnega Raya Charlesa – srečanje je bilo ujeto v biografskem filmu Ray z Jamiejem Foxxom leta 2004 –, ki je postal velik navdih, učitelj in prijatelj. Kasneje sta sodelovala pri številnih glasbenih projektih. Ko je leta 1961 prevzel krmilo A&R pri založbi Mercury Records, je Jones postal prvi Afroameričan, ki je služil kot podpredsednik velike založbe. Sledila je produkcija več uspešnic za Lesley Gore, začenši z njenim pop debitantskim hitom iz leta 1963 "It's My Party". Ko je prešel na televizijo, je Jones napisal nepozabne tematske pesmi za serije, kot so The Bill Cosby Show, Ironside in Sanford and Son. Bil je tudi izvršni producent The Fresh Prince of Bel-Air ter In the House.
Dobrodošli v oddaji Second Hand. Danes si bomo ogledali ozadje sveže uspešnice "Finally" Swedish House Mafia in Alicie Keys. Skupni singl veteranskih producentov in ikonične pevke in tekstopiske prihaja po približno dveh letih, odkar se je to sodelovanje začelo in v tem času je Swedish House Mafia ustvarila nekaj zdravega hypea z igranjem pesmi v setih na različnih festivalskih setih. Njihova najtrajnejša uspešnica je verjetno "Don't You Worry Child", ki je petkrat platinasto certificirana, odkar se je prvič povzpela na vrh britanskih in ameriških lestvic ob izidu leta 2013. Poleg dveh nominacij za Grammyja, je Swedish House Mafia postala prva elektronska skupina, ki je nastopila v Madison Square Garden leta 2011 in prva elektronska skupina, ki je nastopila na glavnem odru na Coachelli leta 2012. Axwellu, Stevu Angellu in Sebastianu Ingrossu niso tuja odmevna sodelovanja, saj so sodelovali s Pharrellom, A$AP Rockyjem, The Weekndom, Stingom, Futurejem in zdaj z R&B zvezdo Alicio Keys. Alicia, 16-kratna dobitnica Grammyja, avtorica, producentka, igralka in podjetnica, je lani s svojo turnejo Keys To The World obiskala 22 mest. Njun novi skupni hit je v pa resnici priredba, saj so na novo zasnovali 24 let staro house klasiko 'Finally’ skupine Kings Of Tomorrow. Kings of Tomorrow je eden od mnogih vzdevkov, ki jih uporablja house/hip-hop DJ legenda Sandy Rivera. Rivera, ki prihaja iz portorikanske družine, je bil prežet z glasbeno bogatimi in raznolikimi zvoki, ki so se prelivali po ulicah v New Yorku v času njegovega otroštva. Pesem je vključena v njegov prvi album It's in the Lifestyle. Na istem albumu je bila tudi skladba »Young Hearts«. Njegov drugi album je izšel leta 2005 z naslovom Trouble. Rivera je trdil, da je bil album njegov prvi brez zatekanja k semplom in označuje uradno ločitev med tem in drugimi vzdevki: Kings of Tomorrow se uporablja za bolj radijsko prijazne skladbe, medtem ko je njegovo pravo ime uporabljeno za klubom primernejše skladbe.